Scorsese en sept films clés

Un homme qui se rase, se rase à nouveau, se rase encore, jusqu’à saigner. Aussi connu sous le titre Viet’ 67, ce court-métrage de 6 minutes a souvent été interprété comme une métaphore de l’autodestruction des Etats-Unis dans la guerre du Viêt Nam. Et impose un cinéaste chez qui violence et esthétique se marient avec force.

Quatrième collaboration entre Martin Scorsese et Robert De Niro, ce biopic consacré au boxeur Jake de la Motta vaut au second – qui a pris 30 kilos pour le rôle – son deuxième Oscar. Niveau réalisation, Scorsese choisit de filmer les combats avec une caméra placée à l’intérieur du ring, pour trancher avec la manière habituelle de filmer la boxe.

Succès mitigé à sa sortie, le film est aujourd’hui vu comme l’un des meilleurs des années 1980 par de nombreux critiques. Et comme le chef d’œuvre des films sur le sport.

"Autant que je me souvienne, j’ai toujours rêvé d’être gangster", lâche le héros en ouverture du film. Grandeur et décadence de ces gangsters qui fascinent tant Scorsese, cette adaptation d’un livre de Nicholas Pileggi est au panthéon des films consacré au crime organisé et a même inspiré à David Chase la série Les Soprano.

Surtout, il révèle une kyrielle d’acteurs qui seront dès lors abonnés aux rôles de mafieux, de Joe Pesci à Paul Sorvino, en passant par Michael Imperioli et Tony Sirico qui feront les beaux jours des… Soprano.

Vingtième film et enfin la consécration suprême pour Martin Scorsese, lauréat des Oscar du meilleur film et du meilleur réalisateur pour la première fois, à 66 ans, avec ce remake d’un film hongkongais, dont il offre le rôle principal à Leonardo Di Caprio, son acteur fétiche des années 2000.

Un exercice de style où le réalisateur joue avec plusieurs de ses thèmes de prédilection: la famille, la frontière entre le bien et le mal, les crises d’identités. Tout en y ajoutant de multiples clins d’œil à l’histoire du cinéma.